Автор работы: Пользователь скрыл имя, 11 Мая 2012 в 18:04, реферат
Называя свою поэму «комедией», Данте пользуется средневековой терминологией: комедия, как он поясняет в письме к Кангранде, — всякое поэтическое произведение среднего стиля с устрашающим началом и благополучным концом, написанное на народном языке; трагедия — всякое поэтическое произведение высокого стиля с восхищающим и спокойным началом и ужасным концом.
МОСКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ГУМАНИТАРНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ИМ. М.А.ШОЛОХОВА.
РЕФЕРАТ
На тему: «Данте "Божественная комедия" »
По дисциплине:
Называя свою
поэму «комедией», Данте пользуется средневековой
терминологией: комедия, как он поясняет
в письме к Кангранде, — всякое поэтическое
произведение среднего стиля с устрашающим
началом и благополучным концом, написанное
на народном языке; трагедия — всякое поэтическое
произведение высокого стиля с восхищающим
и спокойным началом и ужасным концом.
Слово «божественная» не принадлежит
Данте, так поэму позже назвал Джованни Боккаччо. Трагедией он не мог
назвать свое произведение лишь потому,
что те, как и все жанры «высокой литературы»,
писались на латинском языке. Данте же
написал ее на родном итальянском языке.
«Божественная комедия» — плод всей второй
половины жизни и творчества Данте. В этом
произведении с наибольшей полнотой отразилось
мировоззрение поэта. Данте выступает
здесь как последний великий поэт средних
веков, поэт, продолжающий линию развития
феодальной литературы.
«Божественная комедия» построена чрезвычайно симметрично. Она распадается на три части: первая часть («Ад») состоит из 34 песен, вторая («Чистилище») и третья («Рай») — по 33 песни. Первая часть состоит из двух вступительных песен и 32, описывающих ад, так как в нем не может быть гармонии. Поэма написана терцинами — строфами, состоящими из трёх строк. Эта склонность к определённым числам объясняется тем, что Данте придавал им мистическое толкование, — так число 3 связано с христианской идеей о Троице, число 33 должно напоминать о годах земной жизни Иисуса Христа и пр. Всего в «Божественной комедии» 100 песен (число 100 — символ совершенства).
Согласно католической традиции, загробный мир состоит из ада, куда попадают навеки осуждённые грешники, чистилища — местопребывания искупающих свои грехи грешников, и рая — обители блаженных.
Данте детализирует это представление и описывает устройство загробного мира, с графической определённостью фиксируя все детали его архитектоники. В вводной песне Данте рассказывает, как он, достигнув середины жизненного пути, заблудился однажды в дремучем лесу и как поэт Вергилий, избавив его от трёх диких зверей, загораживавших ему путь, предложил Данте совершить странствие по загробному миру. Узнав, что Вергилий послан Беатриче, умершей возлюбленной Данте, он без трепета отдается руководству поэта.
Сюжет.
По форме поэма —
загробное видение, каких было много в
средневековой литературе. Как и у средневековых
поэтов, она держится на аллегорическом
стержне. Так дремучий лес, в котором поэт
заблудился на полпути земного бытия, —
символ жизненных осложнений. Три зверя,
которые там на него нападают: рысь, лев
и волчица — три самые сильные
страсти: чувственность, властолюбие, жадность.
Этим аллегориям даётся также политическое
истолкование: рысь — Флоренция, пятна на шкуре которой
должны обозначать вражду партий гвельфов
и гибеллинов. Лев — символ грубой
физической силы — Франция; волчица, алчная и похотливая — папская курия.
Эти звери угрожают национальному единству Италии,
о котором мечтал Данте, единству, скреплённому
господством феодальной монархии (некоторые
историки литературы дают всей поэме Данте
политическое толкование). От зверей спасает
поэта Вергилий — разум, посланный
к поэту Беатриче (богословием — верой). Вергилий ведёт
Данте через ад в чистилище и на пороге рая
уступает место Беатриче. Смысл этой аллегории
тот, что человека от страстей спасает
разум, а знание божественной науки доставляет
вечное блаженство.
«Божественная комедия» проникнута политическими тенденциями автора. Данте никогда не упускает случая посчитаться со своими идейными, даже и личными врагами; он ненавидит ростовщиков, осуждает кредит как «лихву», осуждает свой век как век наживы и сребролюбия. По его мнению, деньги — источник всяческих зол. Тёмному настоящему он противопоставляет светлое прошлое, Флоренции буржуазной — Флоренцию феодальную, когда господствовала простота нравов, умеренность, рыцарское «вежество» («Рай», рассказ Каччагвиды), феодальную империю (ср. трактат Данте «О монархии»). Терцины «Чистилища», сопровождающие появление Сорделло (Ahi serva Italia), звучат, как настоящая осанна гибеллинизма. К папству как к принципу Данте относится с величайшим почтением, хотя отдельных представителей его, особенно тех, которые способствовали упрочению в Италии буржуазного строя, ненавидит; некоторых пап Данте встречает в аду. Его религия — католичество, хотя в неё вплетается уже личный элемент, чуждый старой ортодоксии, хотя мистика и францисканская пантеистическая религия любви, которые принимаются со всей страстью, тоже являются резким отклонением от классического католицизма. Его философия — богословие, его наука — схоластика, его поэзия — аллегория. Аскетические идеалы в Данте ещё не умерли, и тяжким грехом почитает он свободную любовь (Ад, 2-й круг, знаменитый эпизод с Франческой да Римини и Паоло). Но не грех для него любовь, которая влечёт к предмету поклонения чистым платоническим порывом (ср. «Новую жизнь», любовь Данте к Беатриче). Это — великая мировая сила, которая «движет солнце и другие светила». И смирение уже не есть безусловная добродетель. «Кто в славе сил не обновит победой, не вкусит плод, добытый им в борьбе». И дух пытливости, стремление раздвинуть круг знаний и знакомство с миром, соединяемое с «добродетелью» (virtute е conoscenza), побуждающее к героическим дерзаниям, — провозглашается идеалом.
Своё видение Данте строил из кусков реальной жизни. На конструкцию загробного мира пошли отдельные уголки Италии, которые размещены в нём чёткими графическими контурами. И в поэме разбросано столько живых человеческих образов, столько типичных фигур, столько ярких психологических ситуаций, что литература ещё и сейчас продолжает черпать оттуда. Люди, которые мучаются в аду, несут покаяние в чистилище (причём объёму и характеру греха соответствует объём и характер наказания), пребывают в блаженстве в раю, — все живые люди. В этих сотнях фигур нет и двух одинаковых. В этой огромной галерее исторических деятелей нет ни одного образа, который не был бы огранён безошибочной пластической интуицией поэта. Недаром Флоренция переживала полосу такого напряжённого экономического и культурного подъёма. То острое ощущение пейзажа и человека, которое показано в «Комедии» и которому мир учился у Данте, — было возможно только в социальной обстановке Флоренции, далеко опередившей остальную Европу. Отдельные эпизоды поэмы, такие, как Франческа и Паоло, Фарината в своей раскалённой могиле, Уголино с детьми, Капаней и Улисс, ни в чём не похожие на античные образы, Чёрный Херувим с тонкой дьявольской логикой, Сорделло на своём камне, по сей день производят сильное впечатление.