Культура западноевропейского возрождения

Содержание

 

Введение………………………………………..

1. Возникновение культуры Возрождения…………………………………
2. Переход от теоцентрического к антропоцентрическому пониманию мира.
3. Возрожденческий гуманизм и проблема уникальной индивидуальности..
4. Внутренние противоречия в культуре Ренессанса…………………

Заключение……………………………………………………………………

Список литературы……………………………………………………………….

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

 

Ренессанс – направление в искусстве, существовавшее в 14-17 вв., взявшее свое начало в Италии в Средние века и распространившееся позже на всю Европу.

«Возрождение» (Ренессанс) – термин, введенный архитектором, живописцем и историком Джорджо Вазари для определения эпохи, в которую культурное движение было призвано возрождать античность и открывать перспективы развития западной культуры. Эпоха Средневековья рассматривалась как перерыв в развитии культур, представляла собой период варварства и невежества. Возрождение зародилось в Италии, и было связано, прежде всего, с появлением в феодальном обществе буржуазных отношений, и как следствие – возникновение нового мировоззрения. Началось возвращение к забытым достижениям античной культуры. Все перемены в наибольшей степени проявились в творчестве людей искусства.

Рост городов и развитие ремесел, подъем мировой торговли, великие  географические открытия конца XV и  начала XVI века, изменили жизнь средневековой  Европы. Городская культура создавала  новых людей и формировала  новое отношение к жизни. Появилось  книгопечатание, которое открыло  возможности для распространения  литературных и научных произведений.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1. Возникновение культуры Возрождения

 

Эпоха Возрождения получила такое название, поскольку она  явилась «возрождением» определенных классических идей, надолго утерянных  для Европы. Велись споры о том, что толчком для такого направления  послужило открытие древних текстов, забытых западной цивилизацией, но сохраненных в некоторых монастырских библиотеках и в исламских  странах, а также переводов греческих  и арабских трудов на латинский. Такие  ученые Эпохи Возрождения, как Николо де Николи и Погио Бракиолини изучали  библиотеки в Европе в поисках  работ классиков: Платона, Цицерона и др. Кроме того, с завоеванием  Пиренейского полуострова множество  греческих и арабских трудов было захвачено из таких мест, как библиотека в Кордобе, насчитывающая 400 тысяч  книг. Работы древнегреческих и эллинистических  авторов (Платон, Аристотель, Эвклид, Птолемей, др.) и мусульманских ученых и  философов (Гебер, Абульказис, Авиценна и др.) были перевезены в христианский мир, пополнив знания европейских ученых. Греческие и арабские труды распространялись не только Испанией, но и непосредственно  с Ближнего Востока. На Ближнем Востоке  активно развивалась математика, и эти знания были возвращены на родину крестоносцами в 13 в. Упадок Византийской Империи с 1204 г. и ее последующее падение в 1453 г. повлекло за собой активную эмиграцию греческих  ученых в Италию и дальше. Эти  ученые принесли с собой труды  и знания классической греческой  цивилизации, утерянные на века для Западного мира.

Некоторые исследователи  считают, что уникальное политическое устройство Италии в конце Средневековья  создало необычный социальный климат, позволивший расцвести редкому  культурному направлению. Италия не являлась цельной в начале периода  современности. Она была разделена  на множество территорий: королевство  Нейплз контролировало юг, Республика Флоренция и территории Папы Римского – центр, Генуя – север и запад, а Венеция – восток. В 15 в. Италия была одной из самых урбанизированных стран Европы. Во многих ее городах сохранились развалины древних римских зданий. Похоже, что классическое направление Ренессанса было связано с его истоками в сердце Римской Империи. В этот период Италия была известна своими торговыми республиками, включая Республику Флоренция и Республику Венеция. Хотя на самом деле их устройство мало напоминало современную демократию, относительные политические свободы, существовавшие там, способствовали нововведениям в науке и искусстве. Также итальянские города, такие как Венеция, являвшиеся крупными торговыми центрами, становились перекрестными пунктами для различных интеллектуальных веяний. Купцы привозили новые идеи с самых отдаленных уголков света, особенно со Средиземноморья. Венеция была воротами для торговли с Востоком и производителем тонкого стекла, тогда как Флоренция была столицей шелка и украшений. Богатство Италии, принесенное такой торговлей, означало, что возникло больше возможностей для поддержания крупных общественных и частных проектов искусства, а у отдельных ученых появилось больше времени для исследований.

Существует другая теория, согласно которой последствия Черной Смерти – эпидемии чумы – во Флоренции (затронувшей также всю Европу) привели к смене мировоззрения в Италии в 14 в. Италия была поражена чумой особенно сильно, и предполагают, что близость смерти заставило мыслителей того времени больше думать о мирской жизни вместо духовности и жизни после смерти. Также указывают на то, что эпидемия повлекла за собой новую волну набожных настроений и покровительства религиозного искусства. Тем не менее, это не объясняет полностью, почему Ренессанс зародился именно в Италии в 14 в. Черная Смерть явилась пандемией, оказавшей тот же эффект, что и на Италию, на всю остальную Европу. Скорее всего, наступление Эпохи Возрождения в Италии стало результатом сложного сплетения вышеупомянутых факторов.

 

1. Переход от теоцентрического к антропоцентрическому пониманию мира

 

Ренессансный антропоцентризм  не только не имел, но даже не стремился  к созданию аналитической картины  мира, которая задает принцип субъектно-объектного отношения ко всему сущему и которая  в рамках этого отношения строго и систематически артикулируется. Ренессансному  сознанию не смотря на все его мироисторические предчувствия и художественно изобретательские проекты постижения и преображения мира, органически не присуще аналитическое  и системо-созидающее мышление. Вот  почему образы человека и мира приобретали  ярко выраженные магические измерения. Над образом человека как центра и средоточия Вселенной постоянно  витал образ мага, способного проникать  в потаенные сферы природы  и намерения каждого человека посредством словесно-знаковой означаемости, символически-живописной изобразительности  и инженерно-практической, сугубо технической  изобретательности. Постигая «таинственный  ход» вещей, человек становится и  возвышенным поэтом, и непреодолимым  в споре со всем сущим ритором  и философом, утверждающим себя в  центре мира с помощью магического  «искусства памяти», живописцем, зодчим и изобретателем, способным не просто записывать слова на бумаге, но извлекать  из самой реальности действенные  образы, знаки и символы, воплощать  их в действительности и тем самым  создавать новую, живую и открытую для всех, в силу ее наглядности, «книгу мироздания».

Ренессансное сознание, отталкиваясь от средневекового теоцентризма в сторону  антропоцентризма, перемещало акцент с «Книги Откровения» на великую  и живую «Книгу Природы», которую  каждому необходимо в себе осознанно  прочувствовать как внутренне в  каждом запечатленную; и на основе такого рода внутреннего опыта следует  осуществлять техническую изобретательность  и зодчество, постигать Вселенную  через искусство живописного изображения, астрологически расшифровывать скрытые подобия и соответствия, потаенные симпатии и антипатии, конституирующие структуру универсума, в магикоалхимической ориентации действенно «исцелять» все поврежденное и до сих пор «подвергаемое порче» как в бытии природного сущего, так и в бытии самого человека.

 

3. Возрожденческий  гуманизм и проблема уникальной  индивидуальности

 

Новое мировоззрение, возникшее  в эпоху Возрождения, принято  называть гуманизмом (от лат. – человеческий, человечный). Отдельные черты гуманизма присутствуют в античной культуре, но возрожденческий гуманизм был объемнее и целостнее. Гуманизм означает не только то, что человек признается высшей ценностью, но и то, что человек объявляется критерием всякой ценности. Эта черта гуманизма была выражена в античности Протагором: «Человек есть мера всех вещей». Такой взгляд предполагал самопознание человека. Гуманизм Возрождения проявлялся как превознесение разума в качестве главного орудия познания. Фактически это означало признание господства разума над окружающим миром. Из этого следовала еще одна черта гуманизма – вера во всеобщий и бесконечный прогресс. Наконец, поэтизация человека и всего человеческого влекла за собой эстетическое восприятие действительности, страсть к прекрасному и возвышенному. Гуманизм Возрождения, не отрицая, что человек создан по образу и подобию Бога, вместе с тем утверждал право человека на безграничное творчество. Именно в творчестве, считали гуманисты, должно прежде всего проявляться подобие человека Богу. Творчество Возрождения было направлено прежде всего на человека. Самопознание и самосозидание человека – таковы главные идеи возрожденческого гуманизма.

Эпоха Возрождения признала самоценность человеческой личности, что отразилось в искусстве. Ценность человека, ренессансный гуманизм видел в единстве его нравственного и эстетического достоинства, в благородстве духа и красоте тела. Особую роль в эпоху Возрождения играла живопись. Именно живопись могла реализовать ренессансное гуманистическое учение о человеке.

Искусство Возрождения формировалось  в условиях, когда устои феодального  уклада жизни были расшатаны, а буржуазно-капиталистические  отношения со всей их торгашеской  моралью и бездушным лицемерием еще не сложились. Еще не успели проявиться пагубные для развития личности последствия  капиталистического разделения труда, смелость, ум, находчивость, сила характера  еще не утратили своего значения. Это  создавало иллюзию бесконечности  дальнейшего прогрессивного развития способностей человека. В искусстве  утверждался идеал титанической личности. В искусстве Возрождения, особенно в поздний период, нашел  воплощение образ человека, в котором  черты индивидуального своеобразия  сочетались с социально-типическими  качествами.

В итальянском искусстве  разработанные гуманистические  представления проявились уже в  том доминирующем положении, которое  нашел в нем человеческий образ. Одним из показателей этого было характерное для итальянцев преклонение  перед прекрасным человеческим телом, которое рассматривалось гуманистами  и художниками как вместилище прекрасной души. Окружающая человека бытовая и природная среда  в большинстве случаев не стала  для итальянских мастеров объектом столь же пристрастного внимания.

Если в искусстве Возрождения  всеобщим идеалом и естественным критерием стала чувственная  телесность, то в науке эта роль отводилась рациональной индивидуальности. Не индивидуальное знание или мнение, а достоверность самой индивидуальности оказывалась истинным основанием рационального  познания. Все в мире можно подвергнуть  сомнению, несомненен только факт самого сомнения, который является непосредственным свидетельством существования разума. Такое самообоснование разума, принятое в качестве единственно истинной точки зрения, является рациональной индивидуальностью.

 

4. Внутренние противоречия  в культуре Ренессанса

 

Возвеличивание индивидуальности – это только одна сторона ренессансной идеологии. Ведь гениальные художники Высокого Возрождения вместе с глубинами самоутвержденной человеческой личности чрезвычайно остро, глубоко и вплоть до настоящего трагизма ощущают ограниченность, и даже беспомощность человеческого субъекта. Другими словами, по своей стихийной напряженности возрожденческий индивидуализм был ограничен, он часто сам сознавал свою ограниченность. Это был величайший прогрессивный переворот из всех пережитых до того времени человечеством, эпоха, которая нуждалась в титанах и которая породила титанов по силе мысли, страсти и характеру, по многосторонности и учености. Люди, основавшие современное господство буржуазии, были всем чем угодно, но только не людьми буржуазно-ограниченными. Поэтому под Ренессансом понимается не только стихию индивидуального самоутверждения человека, не только идею абсолютизации человеческого индивидуума, но и всю самокритику такого индивидуализма.

Самую глубокую критику индивидуализма дал в XVI в. Шекспир, титанические герои  которого полны возрожденческого самоутверждения  и жизнеутверждения. Об этом ярко свидетельствуют  такие общеизвестные шекспировские  персонажи, как Гамлет и Макбет. Герои  Шекспира показывают, как возрожденческий  индивидуализм, основанный на абсолютизации  человеческого субъекта, обнаруживает свою собственную недостаточность  и противоречивость, свою собственную  невозможность и трагическую  обреченность. Всякая такая личность-титан  в своем безудержном самоутверждении  хочет решительно все на свете  покорить себе. Но такая личность-титан  существует не одна, их очень много, и все они хотят своего абсолютного самоутверждения, т.е. все они хотят подчинить прочих людей самим себе, над ними безгранично властвовать и даже их уничтожить. Отсюда возникают конфликт и борьба одной личности-титана с другой такой же личностью-титаном, борьба не на жизнь, а на смерть. Все такого рода титаны гибнут во взаимной борьбе в результате взаимного исключения друг друга из круга людей, имеющих право на самостоятельное существование. Ренессанс, который так глубоко пронизывает все творчества Шекспира, в каждой его трагедии превращается лишь в целую гору трупов, потому что такова страшная, ничем не одолимая и убийственная самокритика всей возрожденческой эстетики. Шекспир, таким образом, уже на заре буржуазного индивидуализма дал беспощадную критику этого абсолютного индивидуализма, хотя только в XIX и XX вв. стали понимать всю его ограниченность и невозможность.

При этом остатки средневековой  ортодоксии вовсе не были в эпоху  Ренессанса единственным основанием для  самодеятельно чувствующего себя человеческого  субъекта. Были и другие, уже чисто  гуманистические, идеалы, которые заставляли тогдашнего человеческого субъекта искать для себя опору и в морали, и в науке, и в общественности, и в историческом прогрессе, и  даже в утопических построениях. Так или иначе, но стихийно жизненно утверждающий себя возрожденческий  субъект отнюдь не был настолько  дерзок и беспринципен и отнюдь не являлся таким безудержным, развязным  и самообожествленным субъектом, чтобы  закрыть глаза на все окружающее и упиваться только своим абсолютизированием и своим анархизмом. Стихийно утверждающий себя человеческий субъект в эпоху  Ренессанса еще не потерял разумной ориентировки, еще понимал свою беспомощность  перед громадой бесконечной жизни  и космоса и еще не потерял  чувства меры, т.е. чувства своей  фактической ограниченности. В этом и заключается вся, как говорит  Лосев, «юная прелесть» возрожденческой  эстетики.

 

Заключение

 

Самое важное открытие Ренессанса – открытие человека. В античности чувство рода не благоприятствовало развитию индивидуальности. Стоицизм, выдвигая идею личности и ответственности, и христианство, настаивая на реальном существовании души, лежащей вне сферы и юрисдикции мирской власти, создали новую концепцию личности. Но социальная система средневековья, построенная на статусе и обычае, обескураживала личность, упирая на значение класса и группы.

Эпоха Возрождения заменила религиозный ритуал светским, возвела  человека на героический пьедестал. Эпоха с одной стороны дала миру образцы художественного гения, науки и философии, а с другой выразилась в широком социокультурном  кризисе, связанном с разрушением  средневековой идеологии и социума. Эпоха Возрождения сформировала новый идеал человека, самодостаточного в своей деятельности и не зависящего от коллективных образований

Ренессанс пошел дальше моральных  установок стоицизма и духовной уникальности христианства и увидел человека воплоти – человека в его отношениях к себе, к обществу, к миру. Человек стал вместо Бога центром Вселенной. Многие страны участвовали в Ренессансе, но с начала и до конца доля Италии была наибольшей. Италия никогда не порывала с античностью, мертвая тяжесть единообразия не давила ее так, как в других странах. Здесь кипела общественная жизнь, невзирая на войны и вторжения, и города-государства Италии были островками республиканизма среди моря европейских монархий. Первенство в международной торговле и финансах сделало итальянские города богатыми и создало условия для расцвета наук и искусств.