1) служения Богу;

      2) украшения человеческой жизни.

      “Музыкальная  композиция - это математическая наука, посредством которой составляется и наносится на бумагу приятная и  чистая слаженность звуков, которая  после этого может быть спета  или сыграна, с тем, чтобы ею в  первую очередь подвигнуть людей к усердному благоговению перед Богом и затем, чтобы ею услаждать и давать удовольствие слуху и душе”

                                                            Вальтер.   
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

X. Литература барокко

 

 

      Стиль барокко нашел свое выражение  и в литературе. И если архитектура, скульптура и живопись стремились к единению, то и в литературе можно наблюдать аналогичные явления: лирика стремится к монументальности, величественности. В то же время для нее характерна детализация, орнаментика (Драйден “Пиршество Александра, или сила гармонии” 1697г.)

Среди двора фонтан, наполненный до края,

Кристальная струя звенит, не угасая

На влажный  алебастр, спадая с вышины

Есть  сто чудовищ там - фонтана украшенье -

Необычайно  тел причудливых сплетенье,

Как ваза, светлый круг бассейна вознесен,

Под ним из камня столб - подставкой служит он.

                              Жорж де Скюдери

     “Аларих, или побежденный  Рим” 1654

К стилю  барокко можно отнести и позднее  творчество Мильтона, его поэмы на библейские сюжеты: ”Потерянный рай”, “Возвращение в рай”, “Самсон-борец”,... Для его творчества характерно:

      масштабность  поэмы;

      сочетание чувственной, материальной стихии с  высокой духовностью;

      рельефные образы;

      нагромождение деталей;

      господство  идеи о двойственности и противоречивости жизни, борьбе добра и зла.

      В то же время происходит возрождение  героики, особенно во французском романе (Мадлен де Скюдери  “Артамен или  великий Сир” (1649-1653), “Мещанский роман” (1666г.)  Антуана Фюретьера).

XI. Театр

 

 

     Своеобразное  претворение стиль барокко получил  в театре. Данному жанру присущи:

      1) условность, витиеватость стиля;

      2) своеобразный язык с включением  простонародных слов;

      3) динамика действия;

      4) сложная композиция;

      5) напыщенность, аффектация.

На сцену  вышли новые драматурги: Тирсо  де Малина (“Дон Хиль - зеленые штаны” - комедия положений; “Севильский  цирюльник или каменный гость”) и Педро Кальдерон (“Жизнь это  сон” 1636г., “Поклонение кресту” 1635г., “Чудодейственный маг” 1637г., “Стойкий принц” 1628г., “Великий театр мира” 1675). Основные черты:

      1) борьба духа и тела, добродетели  и порока в личности героя  и во внешнем конфликте драмы;

      2) победа светлых сил, которая  достается искуплением, мучением;

      3) обнажение жизненных противоречий.    
 
 
 
 
 
 
 
 
 

XII. Русское искусство  барокко

 

 

      Барокко на Руси стало ведущим направлением в искусстве лишь с XVIIIв. Именно в  формах барокко усваивалась классическая традиция западноевропейского искусства, которая позволила осуществить переход от художественного мышления древней Руси к искусству Нового Времени. Искусство Руси заслуживает внимательного и подробного рассмотрения. Мне бы хотелось лишь слегка коснуться его, наметив основные черты.

      В архитектуре стиль нашел претворение  в застройке первоначального  Петербурга, позднее - других городов. Прежде всего это отразилось на планировке города, на самих зданиях. Барокко  на Руси вытесняло средневековую  цельность, сплоченность декора с конструкцией. Фасады барокко специфичны своей театральностью, динамичностью, ритмической сложностью. Развитие фасадной декорации барокко приводит к возникновению дополнительной пространственной зоны.

      Большое значение для дворцовых интерьеров имела монументально-декоративная живопись. Основное средство образной выразительности - язык символов и аллегорий, использование мифологических сюжетов, представления о мироздании. Типично орнаментика, патетика, аффектация, возвышенность. Наиболее значительная роль принадлежала плафонной живописи. Круг мастеров: Пильман, Гарсиа, Соловьев, семья Адольских.  

      В целом, характерна свежесть, рационализм, буржуазность. Локальность культурного  развития средневековья сменялась  более выраженным единством, в основе которого буржуазные связи, становление русской нации и национальной культуры.    

Заключение

 

 

      Таким образом, культура барокко занимает огромное историческое пространство: рубеж XVI-XVIIвв - XVIIIв. Его появление  было исторически закономерным процессом, подготовленным всем предшествующим развитием. Неодинаково находил свое претворение стиль в различных странах, выявляя их национальные особенности. В то же время имел общие черты, типичные для всего европейского искусства и для всей европейской культуры:

      1. Церковный догматизм, приведший к усилению религиозности;

      2. Увеличение роли государства,  светскости, борьба двух начал;

      3.Повышенная  эмоциональность, театральность,  преувеличенность всего;

      4. Динамика, импульсивность;

      5. Декоративность, живописность, излишество  элементов... 

      В тоже время, барокко подготовило  новую эпоху - эпохе Просвещения. Искусство этого стиля живет, развивается вплоть до наших дней (искусство рококо, “неоклассицизм”, возрождающий прежде всего барочные формы, “нововенская школа” в музыке, обращающаяся к мастерам строгого стиля...)

      Мир барокко столь же безграничен, как  и мир человеческой души. Пестрота жизни, переполняющая музыку этого  времени, по законам барочной антиномии  уживается с напряженными духовными  исканиями. Чувственная красота  искусства барокко - залог любви к нему. Но оно обращено не только к сердцу. Сердце и разум, любовь и познание - вот ряд антиномий, относящихся к сфере восприятия искусства.

      Лети  душа, лети, долой пределы

      Земного бытия, круг жизни разорви,

      Отбрось утехи дальнего удела,

      Тяжелое ярмо земной любви.

      Душе  легко, открыты небеса,

      Там обручились вечность и краса. (фон Хоффмансвальдау “Мир”).

 

Литература   

1. Липатов.   Этюды по теории западноевропейского искусства. М., 1973

2. История  искусства зарубежных стран. Том  3. М., 1999

3. История  западноевропейского искусства  III-XXвв. М.,1998

4. Ливанова  Т. История западноевропейской  музыки до 1789г. М.,”Музыка”,1992

5. Ренессанс.  Барокко. Классицизм. Проблемы стилей  в западноевропейском  искусстве. Ответственный редактор Виллер. М.,”Наука”,1986

6. Русское  искусство барокко. Ответственный  редактор Алексеева. М., “Наука”

7. Эскина  Н. Барокко. В журнале “Музыкальная  жизнь” 1995г. №1,2