Жизнь и творчество Ф. М. Карамзин

    Многократно встречаются в «Наталье, боярской дочери» обращения, характерные  для многих произведений Карамзина. Их функция - придать повести более  эмоциональный характер и внести в рассказ элемент более тесного  общения автора с читателями, что  обязывает читателя с большим  доверием отнестись к событиям, изображаемым в произведении.

    Повесть «Наталья, боярская дочь», как и остальная  проза Карамзина, отличается большой  напевностью, напоминающей склад стихотворной речи. Напевность Карамзинской прозы достигается, главным образом, ритмической организованностью и музыкальностью речевого материала (наличием повторов, инверсий, восклицаний, дактилических окончаний, и пр.).

    Близость  прозаических произведений Карамзина  повлекла за собой широкое употребление в них поэтической фразеологии. Перемещение фразеологических средств  поэтических стилей в прозу создаёт  художественно-поэтический колорит  прозаических произведений Карамзина.

    Краткая характеристика основных прозаических произведений Карамзина.

    Основные  прозаические произведения Карамзина - это «Лиодор», «Евгений и Юлия», «Юлия», «Рыцарь нашего времени», в которых Карамзин изобразил русскую дворянскую жизнь. Главная цель дворянских сентименталистов - восстановить в глазах общества попранное человеческое достоинство крепостного крестьянина, раскрыть его духовные богатства, изобразить семейные и гражданские добродетели. Те же особенности можно найти и в повестях Карамзина из крестьянской жизни - «Бедная Лиза» (1792) и «Фрол Силин, добродетельный человек» (1791). Самым значительным художественным выражением интересов писателя была его повесть «Наталья, боярская дочь», характеристика которой дана выше. Иногда Карамзин уходит в своём воображении в совсем баснословные, сказочные времена и создаёт повести-сказки, например, «Дремучий лес» (1794) и «Остров Борнгольм». Последняя, содержащая описание скалистого острова и средневекового замка с какой-то загадочной семейной трагедией в нём, выражает не только чувствительные, но и возвышенно-таинственные переживания автора и поэтому должна быть названа сентиментально-романтической повестью.

    Для того чтобы правильно восстановить истинную роль Карамзина в истории  русской литературы, необходимо предварительно развеять создавшуюся легенду о  коренном преобразовании всей русской  литературной стилистики под пером  Карамзина; необходимо исследовать  во всей полноте, широте и во всех внутренних противоречиях развитие русской  литературы, её направлений и её стилей, в связи с напряжённой  социальной борьбой в русском  обществе последней четверти XVIII века и первой четверти XIX века.

    Нельзя  рассматривать стиль Карамзина, его литературную продукцию, формы  и виды его литературно-художественной и публицистической деятельности статически, как единую, сразу определившуюся и не знавшую никаких противоречий и никакого движения систему. Творчество Карамзина охватывает более чем  сорокалетний период развития русской  литературы - от Радищева до крушения декабризма, от Хераскова до полного расцвета пушкинского гения.

    Повести Карамзина принадлежат к лучшим художественным достижениям русского сентиментализма. Они сыграли значительную роль в развитии русской литературы своего времени. Интерес исторический они действительно сохранили  надолго.

    Особенности поэзии Карамзина.

    Широкой читательской публике Карамзин известен как прозаик и историк, автор  «Бедной Лизы» и «Истории государства  Российского». Между тем Карамзин был также поэтом, сумевшим и в  этой области сказать своё новое  слово. В стихотворных произведениях  он остаётся сентименталистом, но в  них отразились и другие стороны  русского предромантизма. В самом  начале поэтической деятельности Карамзин написал программное стихотворение «Поэзия» (1787). Однако, в отличие от писателей-классицистов, Карамзин утверждает не государственное, а сугубо личное назначение поэзии, которая, по его словам, « всегда отрадою была невинных, чистых душ». Оглядываясь на историю мировой литературы, Карамзин по-новому оценивает её многовековое наследство.

    Карамзин  стремится расширить жанровый состав русской поэзии. Ему принадлежат  первые русские баллады, которые  впоследствии станут ведущим жанром в творчестве романтика Жуковского. Баллада «Граф Гваринос» - перевод старинного испанского романса о побеге отважного рыцаря из мавританского плена. Она была переведена с немецкого языка четырёхстопным хореем. Этот размер выберет позже Жуковский в «романсах» о Сиде и Пушкин в балладах «Жил на свете рыцарь бедный» и «Родриг». Вторая баллада Карамзина - «Раиса» - близка по содержанию у повести «Бедная Лиза». Её героиня - девушка, обманутая любимым человеком, кончает жизнь в морской пучине. В описаниях природы чувствуется влияние популярной в то время мрачной поэзии Оссеана: «Во тьме ночной ярилась буря; // Сверкал на небе грозный луч». Трагическая развязка баллады и аффектация любовного чувства предвосхищает манеру «жестоких романсов XIX века».

    Поэзию  Карамзина отличает от поэзии классицистов культ природы. Обращение к ней  глубоко интимно и в ряде случаев  отмечено биографическими чертами. В стихотворении «Волга» Карамзин первый из русских поэтов воспел великую  русскую реку. Это произведение создано  по непосредственным впечатлениям детства. В круг произведений, посвящённых  природе, входят «Моление о дожде», созданное в одно из страшных засушливых лет, а также стихотворения «К соловью» и «Осень».

    Поэзия  настроений утверждается Карамзиным в  стихотворении «Меланхолия». Поэт обращается в нём не к чётко выраженному  состоянию человеческого духа - радость, грусть, а к его оттенкам, «переливам», к переходам от одного чувства  к другому.

    За  Карамзиным прочно закрепилась репутация  меланхолика. Между тем печальные  мотивы - только одна из граней его поэзии. В его лирике нашлось место  и для жизнерадостных эпикурейских мотивов, вследствие чего Карамзина  уже можно считать одним из родоначальников «лёгкой поэзии». Основой этих настроений было просветительство, провозглашавшее право человека на наслаждение, данное ему самой  природой. К анакреонтическим стихотворениям поэта, прославляющим пиры, можно  отнести такие его произведения, как «Весёлый час», «Отставка», «К Лиле», «Непостоянство».

    Карамзин - мастер малых форм. Единственная его  поэма «Илья Муромец», которую  он в подзаголовке назвал «богатырской сказкой», осталась незаконченной. Опыт Карамзина нельзя считать удачным. Крестьянский сын Илья Муромец превращён  в галантного утончённого рыцаря. И всё-таки само обращение поэта  к народному творчеству, намерение  создать на его основе национальный сказочный эпос - весьма показательны. От Карамзина же идёт и манера повествования, изобилующая лирическими отступлениями литературного и личного характера.

    Особенности произведений Карамзина.

    Отталкивание  Карамзина от классицистической  поэзии отразилось и в художественном своеобразии его произведений. Он стремился освободить их от стеснительных  классицистических форм и приблизить к непринуждённой разговорной речи. Карамзин не писал ни од, ни сатир. Излюбленными его жанрами стали послание, баллада, песня, лирическая медитация. Подавляющее  число его стихотворений не имеет  строф или же написаны четверостишиями. Рифмовка, как правило, не упорядочена, что придаёт авторской речи непринуждённый характер. Особенно это характерно для дружеских посланий И.И. Дмитриеву, А.А. Плещееву. Во многих случаях Карамзин обращается к безрифменному стиху, за который ратовал в «Путешествии» и Радищев. Так написаны обе его баллады, стихотворения «Осень», «Кладбище», «Песня» в повести «Остров Борнгольм», многие анакреонтические стихотворения. Не отказавшись от четырёхстопного ямба, Карамзин наряду с ним часто пользуется четырёхстопным хореем, который поэт считал более национальной формой, чем ямб.

    Карамзин - родоначальник чувствительной поэзии.

    В стихах реформа Карамзина была подхвачена Дмитриевым, а за последним - арзамасскими поэтами. Так представляли себе в исторической перспективе этот процесс современники Пушкина. Карамзин выступает родоначальником «чувствительной поэзии», поэзии «сердечного воображения», поэзии одухотворения природы - натурфилософствования. В отличие от реалистической по своим тенденциям поэзии Державина, поэзия Карамзина тяготеет к дворянской романтике, несмотря на мотивы, заимствованные из древних литератур и отчасти сохранённые в области стиха тенденции классицизма. Карамзин первый прививает русскому языку форму баллады и романса, прививает сложные размеры. В поэмах хореи почти не были известны в русской поэзии до Карамзина. Не употреблялось и сочетание дактилических строф с хореическими. Малоупотребителен до Карамзина был и белый стих, к которому Карамзин обращается, вероятно, под влиянием немецкой литературы. Поиски Карамзиным новых размеров и нового ритма говорят всё о том же стремлении воплотить новое содержание.

    Основной  характер поэзии Карамзина, основная задача её - создание лирики субъективной и  психологической, уловление в коротких поэтических формулах тончайших  настроений души. Сам Карамзин так  сформулировал задачу поэта: «Он верно переводит всё тёмное в сердцах на ясный нам язык, // Слова для тонких чувств находит». Дело поэта - выражать «оттенки разных чувств, не мысли соглашать» («Прометей»).

    В лирике Карамзина чувству природы, понятой в психологическом плане, уделено немалое внимание; природа  в ней одухотворена чувствами  живущего вместе с ней человека, и сам человек слит с нею.

    Лирическая  манера Карамзина предсказывает  будущий романтизм Жуковского. С  другой стороны, Карамзин использовал  в своей поэзии опыт немецкой и  английской литературы XVIII века. Позднее  Карамзин возвратился к французской поэзии, в это время насыщавшейся сентиментальными предромантическими элементами.

    С опытом французов связан интерес  Карамзина к поэтическим «мелочам», остроумным и изящным стихотворным безделушкам, вроде «Надписей на статую Купидона», стихов к портретам, мадригалов. В них он пытается выразить изысканность, тонкость отношений между  людьми, иногда вместить в четыре стиха, в два стиха мгновенное, мимолётное настроение, мелькнувшую мысль, образ. Наоборот, с опытом немецкой поэзии связана работа Карамзина по обновлению и расширению метрической выразительности  русского стиха. Подобно Радищеву он недоволен «засильем» ямба. Он сам  культивирует хорей, пишет трёхсложными размерами и в особенности  насаждает белый стих, получивший распространение в Германии. Разнообразие размеров, свобода от привычного созвучия должны были способствовать индивидуализации самого звучания стиха в соответствии с индивидуальным лирическим заданием каждого стихотворения. Существенную роль сыграло поэтическое творчество Карамзина и в смысле разработки новых жанров.

    П.А. Вяземский писал в своей статье о стихотворениях Карамзина (1867): «С ним родилась у нас поэзия чувства  любви к природе, нежных отливов  мысли и впечатлений, словом сказать, поэзия внутренняя, задушевная Если в Карамзине можно заметить некоторый недостаток в блестящих свойствах счастливого стихотворца, то он имел чувство и сознание новых поэтических форм».

    Новаторство Карамзина - в расширении поэтической  тематики, в её беспредельном и  неутомимом усложнении отзывалось потом  чуть ли не на протяжении ста лет. Он первым ввёл в употребление белые  стихи, смело обращался к неточным рифмам, его стихам была постоянно  присуща «артистическая игра».

    В центре поэтики Карамзина - гармония, составляющая душу стихов. Представление  о ней носило несколько умозрительный  характер.

    Карамзин - реформатор русского литературного языка

    1) Несоответствие теории «трёх  штилей» Ломоносова новым требованиям.

    Творчество  Карамзина сыграло большую роль в дальнейшем развитии русского литературного  языка. Создавая «новый слог», Карамзин отталкивается от «трёх штилей»  Ломоносова, от его од и похвальных речей. Реформа литературного языка, проведённая Ломоносовым, отвечала задачам переходного периода  от древней к новой литературе, когда ещё было преждевременным  полностью отказаться от употребления церковнославянизмов. Теория «трёх штилей» часто ставила писателей в затруднительное положение, так как приходилось употреблять тяжёлые, устаревшие славянские выражения там, где в разговорном языке они были уже заменены другими, более мягкими, изящными. Действительно, эволюция языка, начавшаяся ещё при Екатерине, продолжалась. Вошло в употребление множество таких иностранных слов, которых не существовало в точном переводе на славянском языке. Объяснить это можно новыми требованиями культурной, интеллигентной жизни.

      Реформа Карамзина.

      «Три штиля», предложенные Ломоносовым,  опирались не на живую разговорную  речь, а на остроумную мысль  писателя-теоретика. Карамзин же  решил приблизить литературный  язык к разговорному. Поэтому одной из главных его целей было дальнейшее освобождение литературы от церковнославянизмов. В предисловии ко второй книжке альманаха «Аониды» он писал: «Один гром слов только оглушает нас и никогда до сердца не доходит».