Музыкальная культура ребенка как показатель его общего развития

     Ладовое чувство. Лад – основа музыки. Существует два лада – мажорный и минорный. Построение: мажор – тон – тон – полутон – тон – тон – полутон;                минор – тон – полутон – тон – тон – полутон – тон – тон.

     Развивается тогда, когда идет: формирование представлений о ладовой интонации как носителе образной характеристики; формирование представлений о тонике, тоническом трезвучии, устойчивых и неустойчивых ступенях, ручных знаках – символах ладовых ступеней, нотной записи; формирование представлений о ладе и его разновидностях (лад – порядок; в музыке – это система взаимосвязи музыкальных звуков; у народов разных континентов сложились свои лады, например, у европейских – мажоро-минорная система).

     Роль  лада в создании общей эмоциональной окраски музыки, противопоставления мажора и минора как средства отражения света и тени, радости и горя. Значение лада – это как средство воплощения музыкального образа, связь лада с другими элементами музыкального языка [20, с.106].

     На  занятиях детям предлагается музыкально-дидактический материал, на котором они могут играть и петь. На его основе школьники последовательно знакомятся со ступенями мажора, минора и их характерными интонациями. На музыкальном материале учащиеся знакомятся с конкретным элементом лада. Первые представления о той или иной интонации мажора, минора дети приобретают в процессе восприятия, пения и слухового анализа мелодии песни. Как только они смогут ее узнать в нотной записи по ручным знакам ладовых ступеней, рекомендуется предложить им сыграть мелодию песни на звуковысотных инструментах [20, с.107].

     Сущность  ладового развития заключается в том, чтобы дети на собственной практике убедились и почувствовали, что любая мелодия состоит из совокупности ладовых интонаций.

     Развитие  чувства ритма. Музыкально-ритмическое  чувство – способность ориентации в длительности звуков в их временной последовательности. Оно происходит следующим образом: восприятия и воспроизведения равномерной пульсации метрических долей в музыке;   различения сильных и слабых долей в музыке при слушании и исполнении маршевых и танцевальных пьес;  восприятия соотношения различных длительностей на примере несложных, хорошо знакомых детских песен;   осознания выразительной и изобразительной сущности ритма, развития внутреннего ритмического слуха;  формирования понятия о ритме как об одном из средств музыкальной выразительности;   определения выразительной сущности ритма на материале знакомых произведений;   осознания значения ритма для создания музыкального образа и связи ритма с другими элементами музыкального языка [21, с.59].

     Музыкально-ритмическая  деятельность учащихся на занятии направлена на закрепление приобретенных ранее навыков выразительного движения и освоения более сложных, на формирование умения творчески использовать знакомые движения в плясках. Опыт, приобретенный ребятами при выполнении маршевых и танцевальных движений, способствует формированию представлений о пульсации сильных и слабых долей в музыке, соотношении двух ритмических единиц, а также освоению нотной записи.  

     2.3 Музыка как средство развития ребенка 

     Музыка  обладает возможностями воздействия  не только на взрослых, но и на детей самого раннего возраста.

     Более того, и это доказано, даже внутриутробный период чрезвычайно важен для  последующего развития человека: музыка, которую слушает будущая мать, оказывает положительное влияние  на самочувствие развивающегося ребенка (может быть, и формирует его вкусы и предпочтения). Только развивая эмоции, интересы, вкусы детей можно приобщить их к музыкальной культуре, заложить ее основы. Дошкольный возраст важен для последующего овладения человеком музыкальной культуры. Если в процессе музыкальной деятельности детей будет развито их музыкально-эстетическое сознание, это не пройдет бесследно для последующего развития человека, его общего духовного становления [22, с.112].

     Музыка  развивает ребенка и умственно. Помимо разнообразных сведений о музыке, имеющих познавательное значение, беседа о ней включает характеристику эмоционально-образного содержания. Словарь детей обогащается образными словами и выражениями, характеризующими настроения, чувства, переданные в музыке. Музыкальная деятельность предполагает умственные операции: сравнение, анализ, сопоставление, запоминание, и таким образом способствует не только музыкальному, но и общему развитию ребенка [23, с.67].

     Очень важно создавать условия для  формирования основ музыкальной культуры детей дошкольного возраста. В дошкольной педагогике музыка рассматривается как ничем не заменимое средство развития у детей эмоциональной отзывчивости на все доброе и прекрасное, с которым они встречаются в жизни.

     В самом раннем возрасте малыш выделяет музыку из окружающих его звуков, шумов. Он сосредоточивает свое внимание на услышанной мелодии, замирает на какое-то время, прислушивается, реагирует улыбкой, гулением, отдельными движениями, проявляет «комплекс оживления». Дети постарше обладают уже возросшими психическими способностями. Они осмысливают некоторые связи между явлениями, способны сделать простейшие обобщения — определить, например, характер музыки, назвать, по каким признакам сыгранная пьеса веселая, радостная, спокойная или грустная. Им понятны и требования: как надо спеть различную по характеру песню, как двигаться в спокойном хороводе или в подвижной пляске. Складываются также и музыкальные интересы: оказывается предпочтение тому или другому виду деятельности, жанру музыки [24, с.95].

     К шести-семи годам наблюдаются первоначальные проявления художественного вкуса  — способность дать оценку произведениям  и их исполнению. Певческие голоса в этом возрасте приобретают звонкость, напевность, подвижность. Выравнивается  диапазон, вокальная интонация становится более устойчивой. Если четырехлетние дети еще нуждаются в постоянной поддержке взрослого, то при систематическом обучении большинство шестилетних детей поет без инструментального сопровождения.

     Действия  детей на музыкальных занятиях направлены на выполнение учебных и творческих заданий. Они усваивают исполнительские навыки и импровизируют собственные незатейливые мелодии, а при исполнении различных танцев стремятся по-своему передать различные танцевальные движения, музыкально-игровые образы [25, с.54].

     Разностороннее  развитие личности ребенка обеспечивается благодаря тесной взаимосвязи эстетического  воспитания с нравственным, умственным, физическим. Осуществлению идейно-нравственного  воздействия помогают правильно  разработанная программа и подобранные в соответствии с возрастными возможностями детей произведения. Но самое главное — это «школа чувств», которые формируются благодаря особому свойству музыки — вызывать сопереживание слушателей.

     На  музыкальных занятиях активизируется также познавательная и умственная деятельность. Дети о многом узнают, внимательно слушая произведение. Однако воспринимают они лишь самые общие его черты, самые яркие образы. При этом эмоциональная отзывчивость не утрачивает своего значения, если перед ребенком будут поставлены задачи вслушаться, различить, сравнить, выделить выразительные средства. Эти умственные действия обогащают и расширяют сферу чувств и переживаний ребенка, придают им осмысленность [25, с.56].

     Гармоничность музыкально-эстетического воспитания достигается лишь в том случае, когда используются все виды музыкальной деятельности, доступные дошкольному возрасту, все творческие возможности растущего человека. Вместе с тем, усложняя педагогические задачи, нельзя злоупотреблять особой детской восприимчивостью. Само музыкальное искусство, его особенности выдвигают перед педагогом необходимость решения ряда специфических задач [26, с.101]:

     1. Воспитывать любовь и интерес к музыке. Только развитие эмоциональной отзывчивости и восприимчивости дает возможность широко использовать воспитательное воздействие музыки.

     2. Обогащать впечатления детей, знакомя их в определенно организованной системе с разнообразными музыкальными произведениями и используемыми средствами выразительности.

     3. Приобщать детей к разнообразным видам музыкальной деятельности, формируя восприятие музыки и простейшие исполнительские навыки в области пения, ритмики, игры на детских инструментах. Знакомить с начальными элементами музыкальной грамоты. Все это позволит им действовать осознанно, непринужденно, выразительно.

     4. Развивать общую музыкальность  детей (сенсорные способности,  ладовысотный слух, чувство ритма), формировать певческий голос  и выразительность движений. Если  в этом возрасте ребенка обучают  и приобщают к активной практической деятельности, то происходит становление и развитие всех его способностей.

     5. Содействовать первоначальному  развитию музыкального вкуса.  На основе полученных впечатлений  и представлений о музыке проявляется  сначала избирательное, а затем  оценочное отношение к исполняемым произведениям.

     6. Развивать творческое отношение  к музыке прежде всего в  такой доступной для детей  деятельности, как передача образов  в музыкальных играх и хороводах,  применение новых сочетаний знакомых  танцевальных движений, импровизация попевок. Это помогает выявлению самостоятельности, инициативы, стремления использовать в повседневной жизни выученный репертуар, музицировать на инструментах, петь, танцевать. Конечно, такие проявления более характерны для детей среднего и старшего дошкольного возраста.

     Музыка  — искусство, воздействующее на ребенка  уже в первые месяцы его жизни. Непосредственное влияние ее на эмоциональную  сферу способствует возникновению  первоначальных ответных действий, в  которых можно видеть предпосылки  к формированию в дальнейшем основных музыкальных способностей.

     Чтобы развитие детей в этом направлении  совершалось успешно, необходимо организовать работу по музыкальному воспитанию с  учетом особенностей музыки и возрастных возможностей детей [26, с.102].

     Все музыкальные способности объединяются единым понятием - музыкальность. «Музыкальность – это комплекс способностей, развиваемых на основе врождённых задатков в музыкальной деятельности, необходимых для успешного её осуществления» [27, с.30].

     Ядром музыкальности являются три основные способности, которые необходимы для успешного осуществления всех видов музыкальной деятельности: эмоциональная отзывчивость, музыкальный слух, чувство ритма.

     Эмоциональная отзывчивость на музыку - это центр  музыкальности ребенка, основа его музыкальной деятельности, необходимая для прочувствования и осмысления музыкального содержания и его выражения в исполнительской и творческой деятельности.

     Музыкальный слух необходим для чистого интонирования  при пении, чувство ритма –  для движения, танцев и игре на музыкальных инструментах.

     Современными  исследователями доказано, что формировать  основы музыкальной культуры, развивать  музыкальные способности нужно  начинать как можно раньше. Бедность музыкальных впечатлений детства, их отсутствие вряд ли можно будет восполнить позднее, будучи взрослым. Для формирования основ культуры необходима соответствующая окружающая среда, которая даст ему возможность познакомиться с разнообразной музыкой, научиться воспринимать и переживать её [27, с.31].

     Музыкально-образовательная деятельность не существует изолированно от других видов. Знания, сведения о музыке даются детям не сами по себе, а в процессе восприятия музыки, исполнительство, творчество, по ходу, к месту. Каждый вид музыкальной деятельности требует определенных знаний. Для развития исполнительства, творчества нужны специальные знания о способах, приемах исполнительства, средствах выразительности. Обучаясь пению, ребята приобретают знания, необходимые для овладения певческими навыками. В музыкально-ритмической деятельности дошкольники осваивают различные движения и способы их исполнения, что также требует специальных знаний: о слитности характера музыки и движений, о выразительности игрового образа и его зависимости от характера музыки, от средств музыкальной выразительности (темпа, динамики, акцентов, регистра, пауз). Дети узнают названия танцевальных шагов, усваивают названия танцев, хороводов. Обучаясь на игре на музыкальных инструментах, дети так же получают определенные знания о тембрах, способах, приемах игры на разных инструментах [27, с.32].

     Таким образом, необходимо помнить, что музыкальное  развитие положительно влияет на общее  развитие детей. У ребёнка совершенствуется мышление, обогащается эмоциональная  сфера, а умение переживать и чувствовать музыку помогает воспитать любовь к прекрасному в целом, чуткость в жизни. Развиваются и мыслительные операции, язык, память. Поэтому развивая ребёнка музыкально, мы способствуем становлению гармонично развитой личности, что очень важно. Музыкальная деятельность дошкольников – это различные способы, средства познания детьми музыкального искусства (а через него и окружающей жизни, и самого себя), с помощью которого осуществляется и общее развитие.