Методика педагогического руководства

Каждый танцевальный коллектив должен иметь собственный  репертуар, более того репертуар  не случайный, а соответствующий  его собственной индивидуальной теме в искусстве, его задачам и возможностям.

Процесс творческого  созидания нового радостен самим  большим поиском. Потому оцениваться  должен не только результат, но и воспитательное и познавательное влияние на коллектив  творческого процесса, его полезность.

Прежде чем приступить к сбору фольклора, необходима серьезная подготовка. Пожалуй, самое сложное- это суметь отличить подлинное, ценное от случайного или наносного.  Сделать это можно лишь при условии общей подготовки и понимания этнографических особенностей края, его природы, истории, характерных черт быта, культуры и т. д. Значительная доля этой работы может быть проделана в библиотеке и музее области, часть требует встреч со сторожилами, общение с самими носителями культуры. В некоторых районах еше сохранились традиционные народные гулянья, проводятся праздники фольклора

Важный принцип при  определении репертуара коллектива – это учет его возможностей. Задача должна соответствовать сегодняшним  возможностям коллектива и чуть-чуть превышать их, что способствует развитию, росту.

Невозможность воплотить  актерские и технические задачи, которые танец ставит перед исполнителями, его губит. Значит, выбор репертуара должен основываться на соответствии подготовленности коллектива и требований того или иного произведения. Руководителю следует опираться не на общий средний уровень, а на наиболее стремящихся участников, своеобразных творческих лидеров коллектива. Для этого полезнее всего одновременно вводить в постановочную работу не один, а два или даже три номера, пробуя на участие в них как можно большее число исполнителей. Освоение каждым посильной задачи, некоторый элемент соревнования, позволит двигаться вперед всему ансамблю и определит для каждого танца состав исполнителей, соответствующий требованиям данного произведения.

Говоря о принципах выбора танцев в соответствии с возможностями, мы фактически затронули еще один вопрос формирования репертуара – развитие индивидуальности. Массовые танцы, рассчитанные на большое количество исполнителей, усредняют способности и индивидуальный рост каждого танцора.

Безусловное наличие  в коллективе людей разных способностей к танцевальному искусству ставит перед руководителем  при формировании репертуара такую серьезную задачу, как развитие индивидуальности участников коллектива. Индивидуальность должна получать пищу для развития не на словах, а в конкретном деле, тогда соответственно будет интересно и участие в коллективе. Причем не только для ярко одаренных молодых людей, но и для всех, так как возникнут образцы для подражания, стимул для работы, стремление тянуться за лидерами и зримая возможность достигнуть более совершенного и яркого проявление своих знаний, умений в сложном и трудно достигаемом мастерстве искусства танца. Следовательно, рядом с массовым репертуаром необходим сольный, а также малогрупповой как подготовка к сольному.

Уход из коллектива народного  танца большого числа исполнителей в сольное исполнительство в  бальной хореографии связан не только и не столько с данью модности этим танцам, но и с желанием самопроявиться и возможностью утвердиться каждой индивидуальности, ощущающей в себе творческие резервы.

Найти верный путь, способный  на длительный период организовать работу коллектива, - это точно расставить вехи освоения нового, наметить этапы  работы над хореографическим произведением. Также необходимо включать в планы работы создание новых произведений здесь, в данном ансамбле, вместе с коллективом, на его глазах и при активном участии.

Значит, с одной стороны, формирование репертуара должно соотноситься с общим направлением, создающим творческое лицо коллектива, с другой – с возможностями роста участников, их творческой индивидуальности. Определяя выбор того ли иного танца, руководитель должен опираться на возможности коллектива, состоящего из индивидуальностей, создавать условия для их творческого проявления и развития. Только тогда художественная самодеятельность выполняет свою главную функцию воспитание участников средствами искусства, его творческого освоения (28,с.113-140).

Основные задачи педагога народно-сценического танца:

- Добиваясь точности  и четкости в выполнении каждого  движения и стремясь повысить  техническую сторону танца, обязан также требовать от исполнителей понимания стиля, характера исполнения каждого танца, приучать их уже на занятиях  выполнять движения не чисто технически, а эмоционально, развивать выразительность, умение доносить до зрителя особенности каждого движения, выявлять  и подчеркивать национальный характер танца.

- Педагог должен познакомить  исполнителя с историей, бытом  и национальной культуры народа, которым создан разучиваемый танец. Без знания данной национальной культуры,  без интереса к народному творчеству исполнитель не сможет правильно передать характерные особенности изучаемого танца.

- Беседы педагога о  характерных особенностях народного танца могут быть дополнены рассказами о культуре, искусстве народа, коллективным просмотром танцевальных ансамблей и т.  д.

- Руководитель должен  рассказать участникам о национальных  костюмах, в которых исполняется  танец, так как особенности  костюма влияют на характер танца, определяют различия мужского и женского танца.

- Нужно развивать в участниках понимание музыки каждого народа. Музыка – это основа, которая помогает исполнителю выявить характер движения и раскрыть содержание танца.

- Руководитель должен хорошо разбираться, какие движения характерны для изучаемого танца, не допускать смешение стилей, не засорять танца надуманными движениями, не имеющими к этому танцу никакого отношения.

- При постановке народно-сценических  танцев педагог может несколько упрощать или изменять техническую сторону танца, видоизменять его композицию применительно к сценической площадке, но при этом  надо сохранять народную музыку и строго следить за тем, чтобы танец не утратил присущий ему национальный калорит.

Таким образом, в хореографическом коллективе народного танца:

- выбор методов определяется  соответствием их идеалам общества  и целям воспитания;

- в основе воспитательного  процесса лежит система методов,  так как они дают результат  в своей совокупности;

- в зависимости от условий протекания педагогического процесса, сопутствующих множеству обстоятельств, методы воспитания могут бесконечно варьироваться;

- будучи направленными  на личность, методы воспитания  всегда обращены к коллективу  и избираются в зависимости  от степени его зрелости;

- выбор методов определяется  целью, содержанием конкретной  педагогической задачи и условиями  функционирования коллектива.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                              Заключение.

 

Рассмотрев тему «Методика  педагогического руководства коллективом народного танца», мы можем выделить основные моменты.

Процесс развития коллектива отнюдь не стихийный, а педагогически  управляемый. Эффективность руководства  зависит от того, в какой мере исследование закономерности его развития, насколько правильно воспитатель диагностирует ситуацию и выбирает средства педагогического воздействия.

Руководить коллективом  – это значит управлять процессом  его функционирования, использовать коллектив в качестве элемента воспитания учеников с учетом стадии развития, на которой он находится.

В педагогике существует бесконечное множество методов  педагогического руководства,  из них выделяют три основных группы:

• методы формирования сознания
• методы организации деятельности и формирование опыта поведения
• методы стимулирования

Также в работе мы рассмотрели формирование и историческое

развитие наодно-сценического танца. Возникновению школы предшествовал  длительный путь. Путь этот был непростым. Были признания и отрицания, были подъемы и спады.

           Затронули проблему популяризации и актуальности данного вида хореографии в XXI веке.

           Важным условием совершенствования  воспитательной работы в хореографических  коллективах является непрерывность  и систематичность ее организации.  Поэтому программу педагогической  деятельности следует строить поэтапно, осуществляя на каждом последовательное педагогическое воздействие.

В работе были выделены основные этапы формирования и развития коллектива народного танца:

- ценностно-ориентационный;

- развитие инициативности  и самодеятельности;

- превращение участника  коллектива в субъект самовоспитания;

- превращение руководимой  деятельности в осознанно направленный                                               процесс сотворчества с руководителем  коллектива.   

Методика педагогического  руководства хореографическим коллективом народного танца предполагает определение содержания деятельности, выбор системы методов и приемов, обусловленных спецификой воспитательного процесса, то есть возможностями и способами его осуществления.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Библиографический список

1. Балет. Энциклопедия / Под. ред. Григоровича Ю. Н. – М.: Советская энциклопедия, 1981
2. Баскаков А. М., Дуранов М. Е., Ломакина И. С. Педагогическая психология управления подготовкой кадров в высшей школе. / Челябинск: ЧГАКИ, 2003
3. Бахрушин Ю. История русского балета. – М, 1973
4. Блок Л. Д. Классический танец: история и современность. – М.: Искусство, 1987
5. Боголюбская М. С. Учебно-воспитательная работа в детском хореографическом коллективе. М.,1982
6. Борзов А. А. Танцы народов СССР. часть –I – М.: ГИТИС, 1983
7. Бриске И. Э. Формирование школы народно-сценического танца. // Вестник / ЧГАКИ. – Челябинск, 2003. - №4
8. Громов Ю. И., Комисарова Т. А., Розанова О. И. Самодеятельное танцевальное творчество и пути его развития. – М.,1990
9. Дуранов М. Е., Ломакина И. С. Педагогическое управление обучением студентов как социокультурный процесс: Учебное пособие. / Челябинск: ЧГАКИ, 2003
10. Ивлева Л. Д. Методика педагогического руководства любительским хореографическим коллективом: Учеб. пособие / ЧГАКИ. – Челябинск, 2004
11. Красовская В. М. История русского балета. – Л.,1978
12. Настюков Г. А. Народный танец на самодеятельной сцене. – М., 1976
13. Немов Р. С. Психология. Учебник для студ. высш. учебн. завед. В 2 кн. Кн. 1. Общие основы психологии. – М.: Просвещение: Владос, 1994
14. Немов Р. С. Психология. Учебник для студ. высш. учебн. завед. В 2 кн. Кн. 2. Психология образования. – М.: Просвещение: Владос, 1994
15. Новерр Ж.-Ж. Письма о танце. – Л; М.: Искусство, 1965
16. Педагогический словарь /  под. ред. Каирова В. М., М., 1960
17. Подласый И. П. Педагогика. Новый курс: Учебник для студ. пед. вузов: в 2 кн.- М.: Гуманит. изд. центр Владос, 1999. – Кн. 1: Общие основы. Процесс обучения.
18. Подласый И. П. Педагогика. Новый курс: Учебник для студ. пед. вузов: в 2 кн.. – М.: Гуманит. изд. центр Владос, 2002. – Кн. 2.: Процесс воспитания.
19. Рожков М. И., Байбородова Л. В.Организация воспитательного процесса в школе: Учебн. пособие для студ. высш. учебн. заведений. – М.: Гуманит. изд. центр Владос, 2001
20. Российская педагогическая энциклопедия в 2 т. М.,1993 – Т. 1.
21. Сластенин В. А., Каширин В. П. Психология и педагогика.: Учебн. пособие для студ. высш. учебн. заведений. – М.: издательский центр «Академия», 2001
22. Русанова В. С. Словарь – справочник социального педагога-организатора досуга детей и подростков. – Челябинск.: ЧГАКИ, 2003
23. Соколовский Ю. Е. Коллектив художественной самодеятельности.
24. Тарасов Н. И. Классический танец. Школа мужского исполнительства. - - М.: Искусство, 1971
25. Ткаченко Т. С. Народный танец. – М.: Искусство, 1954
26. Ткаченко Т. С. Работа с танцевальным коллективом. – М.: Искусство, 1958
27. Уральская В. И. Природа танца. – М..: Сов Россия, 1981. – 112 с. – (Б-чка «В помощь  худож. самодеятельности »№17)
28. Уральская В. И. Рождение танца. – М.: Сов. Россия, 1982. – 144 с. – (Б-чка «В помощь худож. самодеятельности» №18)
29. Устинова Т. А. Фольклорные танцы Тверской земли.: Тверь, 2002
30. Харламов И. Ф. Педагогика: Учебн. пособие. 2-е изд. перероб. и доп. – М.: Высш. шк., 1990

Чурко Ю. М. Народно-сценическая  хореография и фольклор. // Балет, 1985 - №1